Нашей Есенин Москва Кабацкая
Сергей Есенин. Наша жизнь — простыня да кровать. Наша жизнь — поцелуй да в омут. Сергей Есенин стихи. Наша вера не. Наиболее известная — «Москва кабацкая». Я любил этот дом деревянный, В брёвнах теплилась грозная морщь, Наша печь как-то дико и странно Завывала в дождливую ночь. Голос громкий и всхлипень зычный, Как о ком-то погибшем, живом. Что он видел, верблюд кирпичный, В завывании дождевом? Видно, видел он дальние страны, Сон другой. В феврале 1923г., возвращаясь из Америки в Европу, Есенин писал Сандро Кусикову: Сандро.
Сергей Есенин признан самобытным поэтом со времени выхода в свет первого стихотворного сборника «Радуница» в 1916 году. На протяжении всего его творчества критика живо откликалась на появление каждой поэтической книги или подборки стихотворений. За прижизненной славой последовали посмертные споры, попытка замалчивания и, наконец, признание, и зачисление в классики ХХ столетия. Цикл стихов «Москва кабацкая» пронизан трагичностью, неразрешимостью противоречий жизни, отчаянием и тоской. В нём отражены мотивы драматической судьбы поэта, его одиночества, покаяния, бесприютности, обманности революции, 'навек' утраченного.
Изначально в цикл входило только четыре стихотворения, которые были напечатаны в сборнике «Стихи скандалиста». Замысел «Москвы кабацкой» возник у Есенина ещё весной 1923 года в Париже, по возвращении из Америки. Свидетельством тому – сохранившийся в его архиве рукописный титульный лист макета, где Париж обозначен как место предполагаемого издания. Есенин предпринимал несколько попыток издать сборник.
Также известно, что на одном из листов в начале рукописи было авторское посвящение: «с глубоким уважением Георгию Феофановичу Устинову», которое позднее было снято Есениным. В ходе работы над циклом менялись и состав книги, и его композиционное построение. Вернувшись в Москву, Есенин был полон новых творческих замыслов. Он создаёт ряд лирических стихотворений, посвящённых актрисе московского Камерного театра Августе Миклашевской. Все семь стихотворений под общим названием «Любовь хулигана» поэт включает в состав будущей книги. Цикл вышел только в 1924 году, включая в себя четыре раздела: стихи как вступление к «Москве кабацкой», «Москва кабацкая», «Любовь хулигана» и «Стихотворение как заключение». Задача нашего исследования: проследить динамику ценностных ориентиров сознания лирического героя.
Термин 'лирический герой' впервые был введён Ю. Тыняновым в статье 1921 г.
«Блок»: 'Блок - самая большая лирическая тема Блока. Эта тема притягивает как тема романа ещё новой, нерождённой формации. Об этом лирическом герое и говорят сейчас.В образ этот персонифицируют всё искусство Блока; когда говорят о его поэзии, почти всегда за поэзией невольно подставляют человеческое лицо - и все полюбили лицо, а не искусство'.
В современном литературоведении понятие «лирический герой» трактуется как единство личности, стоящей за текстом, наделённой сюжетной характеристикой, которую всё же не следует отождествлять с характером. Безусловно, в лирическом произведении всегда раскрывается личность автора, но не всегда создаётся образ лирического героя. Этот образ возникает тогда, когда автор — субъект лирики — становится предметом изображения, когда он сам является темой поэтического произведения. Известный российский литературовед Л. Гинзбург, изучая образ лирического героя, отмечала:«лирический герой не существует в отдельном стихотворении. Это непременно единство, если не всего творчества, то периода, цикла, тематического комплекса.
В подлинной лирике, разумеется, всегда присутствует личность поэта, но говорить о лирическом герое имеет смысл тогда, когда она облекается некими устойчивыми чертами — биографическими, психологическими, сюжетными». Собственно говорить о лирическом герое можно тогда, когда образ личности, возникающий в поэзии и обладающий устойчивыми чертами, является не только субъектом, но и объектом произведения.
Такой же фактор подчеркивает Б. Корман, который проводит границу между «собственно автором» и лирическим героем: если автор не является объектом для себя, то лирический герой является и субъектом и объектом в прямо оценочной точке зрения. Более подробно изучил понятие лирического героя С. Прежде всего, он отмечал, что: «лирический герой - это и носитель сознания, и предмет изображения: он открыто стоит между читателем и изображенным миром».
Лирический герой Есенина - это динамичный, меняющийся образ, некая авторская маска, под которой скрывалась нежная, глубокая, полная тончайших переживаний и духовных исканий душа поэта. В стихотворении «Я обманывать себя не стану» (1922г.) лирический сюжет строится как дискурс саморефлексии лирического героя, в котором обозначены его социальные роли. В социально – культурном сознании он прослыл шарлатаном и скандалистом, но в саморефлексии, герой себя идентифицирует как уличный повеса и озорной гуляка. И рефлексии героя направлены на выяснение причин этого конфликтного статуса: Не злодей я и не грабил лесом, Не расстреливал несчастных по темницам. Я всего лишь уличный повеса, Улыбающийся встречным лицам Интересно развёрнута здесь концепция зверя.
Если в мифологическом аспекте – это Антихрист, воплощение зла, то здесь – это очень значимый в авторской картине мира объект: Для зверей приятель я хороший Каждый стих мой душу зверя лечит Находясь в конфликте с социумом, аксиологически ценностным для лирического героя становится среда природная. Это не царство людей, где он «дружбы не имеет», он «иному покорился царству».
Осознание этого изменила пафос отношения с миром: И теперь я уж болеть не стану. Прояснилась омуть в сердце мглистом.
Оттого прослыл я шарлатаном, Оттого прослыл я скандалистом. В стихотворении «Да!
Теперь решено. Без возврата» (1922 – 1923гг) духовная опустошённость лирического героя доведена до предела. Он вспоминает близкие, милые образы, низкий дом и старого пса, они очень дороги его сердцу, но былого уже не вернёшь. Интуитивно лирический герой понимает, что «на московских изогнутых улицах» его ждёт гибель, но всё – равно он любит «этот город вязевый». Впервые мы видим здесь образ кабака, куда он идёт «головою свесясь». Именно кабак становится ценностным ориентиром его сознания. Внутри кабака происходит его внутренний раскол, конфликт: с одной стороны, лирический герой презирает это место, жуткое логово с бандитами и проститутками, но с другой стороны, он идентифицирует себя с ними: Я такой же, как вы, пропащий, Мне теперь не уйти назад Мотив безысходности наполняет всё стихотворение.
Встав на тропу кабацкого мира с его удушливой атмосферой пьяного угара, лирический герой понимает, что пути назад нет. Интересно стихотворение «Снова пьют здесь, дерутся и плачут», которое было написано в 1922 году, за рубежом. Здесь лирический герой выступает как наблюдатель, констатирующий, как прожигают свою жизнь русские эмигранты, разочарованные в Октябрьской революции: Снова пьют здесь, дерутся и плачут Под гармоники жёлтую грусть. Проклинают свои неудачи, Вспоминают московскую Русь. Лирический герой тоже заливает глаза вином, но лишь для того, чтобы не видеть в лицо роковое и «подумать хоть миг об ином».
Для лирического героя – это не люди, а пропащая гульба, над которой «чадит мертвячиной». Внешне они похожи на людей, но не внутренне. В них уже не осталось ничего человеческого. Все свои человеческие качества они оставили в юности, когда ещё верили в революцию.
В стихотворении есть и чувство разочарования, и скептицизм, и волнение за будущее и противопоставление ему правдоподобной сцены: Где ж вы те, что ушли далече? Ярко ль светят вам наши лучи? Гармонист спиртом сифилис лечит, Что в киргизских степях получил.
В конце, наблюдая за всем этим, лирический герой даёт свою характеристику обстановки: Нет! Таких не подмять, не рассеять! Бесшабашность им гнилью дана.
Ты Рассея мояРассея Азиатская сторона! Стихотворение «Эта улица мне знакома» было написано в 1923г. В это время Сергей Есенин был вынужден отправиться в заграничную поездку по странам Европы и Америки со своей супругой, известной американской танцовщицей Айседорой Дункан. Вдали от родной земли поэт чувствовал себя плохо.
Ваш ресивер можно починить за гораздо меньшие деньги. Любэ долго. Покупка нового спутникового ресивера обойдется Вам в кругленькую сумму, средняя розничная цена по Санкт-Петербургу составляет около 7000 рублей, это сравнимо со стоимостью всего комплекта оборудования Триколор ТВ. >>>>>> Ваш спутниковый ресивер перестал работать, не спешите бежать в магазин за новым.
Ощущение одиночества, тоска по отчему краю, друзьям выразились в этом стихотворении. И уже не кабак становится ценностным ориентиром лирического героя, а воспоминания о родном доме и крае: «Вспомнил я деревенское детство, Вспомнил я деревенскую синь» «Годы буйных, безумных и тяжёлых сил» пришлось пережить герою и теперь единственным его желанием является возвращение на Родину. Значимым объектом в сознании лирического героя становится образ печи. Лирический герой придаёт ей живые черты, сравнивая с верблюдом: Голос громкий и всхлипень зычный, Как о ком – то погибшем, живом. Что он видел, верблюд кирпичный, В завывании дождевом? Видно, видел он дальние страны, Сон другой и цветущей поры, Золотые пески Афганистана И стеклянную хмарь Бухары.
И хоть он сам эти страны знает и, прошёл там немалый путь, но нет ничего милее родной страны, какой бы она ни была: «Только ближе к родному краю Мне б хотелось теперь повернуть» Лирический герой бесконечно сильно любит свою Родину, свой родной край и родную землю, но находится в разлуке с ней. В стихотворении «Мне осталась одна забава» чувствуется протест лирического героя против всего, что происходит вокруг. Первые строки стихотворения наполнены невыразимой грустью и отчаянием: Мне осталась одна забава: Пальцы в рот – и весёлый свист. Прокатилась дурная слава, Что похабник я и скандалист Однако похабничал и скандалил лирический герой не просто так, а для того, чтобы «ярче гореть». В строках: Дар поэта – ласкать и корябать, Роковая на нём печать. Розу белую с чёрною жабой Я хотел на земле повенчать выражается явное желание героя соединить высокое, красивое искусство с мирским, уродским бытием.
Однако помыслы лирического героя «не сладились» и «не сбылись», так как в душе героя гнездились ангелы и черти. Это двойничество души лирического героя говорит о том, что герой не только может быть похабником и скандалистом, но и очень нежным, с тонкой душой поэтом. Соприсутствие в душе героя ангелов и чертей можно обозначить специальным термином «аггелизм». Слово «агелл» употребляется в противопоставлении слову «ангел»: агеллы – это «падшие ангелы».
Мне Осталась Одна Забава
Следовательно, у лирического героя присутствуют те мрачные силы, которые мешают ему осуществить примирение его с собой и с миром. После долгих, мучительных исканий лирический герой стихотворения понимает, что ничто так не приносит утешения, ничто не может затянуть раны сердца, кроме родной матушки-земли.
Нашей Есенин Москва Кабацкая Анализ
Земли, которая лечит истерзанную душу, дарует покой: Вот за это веселие мути, Отправляясь с ней в край иной, Я хочу при последней минуте Попросить тех, кто будет со мной Чтоб за все, за грехи мои тяжкие, За неверие в благодать Положили меня в русской рубашке Под иконами умирать. Таким образом, проследив динамику ценностных ориентиров сознания лирического героя, мы пришли к выводу, что герой постепенно выходит из состояния «пьяного угара» и действительно ценным для него становится Родина. Самое главное, что хотел сказать сам С. Есенин в своих стихотворениях – это стремление вырваться из тьмы к свету.
Нашей Есенин Москва Кабацкая Аккорды
Между тем сам поэт незадолго до смерти с гордостью говорил друзьям: «А ведь я всё – таки от «Москвы кабацкой ушёл! Как ты думаешь? По – моему, тоже! Здорово трудно было!».